西方艺术企业早已向亚洲扩张，三大拍卖行均在香港设点，高古轩、豪瑟沃斯和卓纳画廊也均在香港开设空间。格莱斯顿画廊和佩斯画廊已经将业务扩展至首尔，这是一个正在崛起的艺术地点。根据瑞银集团与巴塞尔艺术展的《2022 年环球艺术收藏调查报告》，2021 年香港艺术品进出口总额约为 86 亿美元；中国大陆占49亿美元；新加坡占 6 亿美元。
这几年，亚洲画廊正在悄悄向全球扩展，例如马尼拉艺术经销商已经拓展至到纽约，东京的部分画廊在上海开业，上海艺术经销商已拓展到新加坡。
東京画廊 + BTAP（东京和北京）的总监 Hiroyuki Sasaki 认为，亚洲画廊的扩张对很多人来说都是新闻，而且是好消息。1950年创始人山本孝在日本首都成立東京画廊，在展出白髪一雄、高松次郎等日本艺术家的同时，也与西方画廊合作展出伊夫·克莱因、 杰克逊·波洛克等艺术家。继 1970 年代访问韩国后，他展示了朴栖甫和李禹焕等艺术家的作品。
山本孝的儿子，山本豊津也保持了这种精神，1989年他参观了北京中国美术馆举办的具有开创性意义的“中国前卫艺术”展览，这也使得画廊于1990年代展出例如徐冰和蔡国强等艺术家的作品 。
在BTAP开业的前几年，湖南人郑林在曼谷担任美术老师。在考察当地并发现没有画廊后，他于1997年创办了当代唐人艺术中心以填补这一空白。
“当时的情况非常完美”执行董事 Vivian Har 说道。“中国的艺术品市场还不成熟，中国艺术品很便宜。” 郑林经常前往中国首都，这也为2006年在北京开设画廊奠定基础，当时中国艺术市场正在飙升。“画廊都搬进了798艺术区，国际画廊也开始搬进来，北京成为我们的总部” Har 说道。
与此同时，首尔正在发展成为一个著名的艺术场域，韩国画廊正在进行全球扩张，而像贝浩登这样的西方巨头也在 2010 年代于韩国首都开业。当代唐人艺术中心稳步参加韩国艺术博览会，在2022年首尔空间开幕之前，郑林亲眼目睹了韩国收藏家的“购买力”，那里的画廊竞争非常激烈。
如今，画廊在四个城市拥有七个空间，展示了中国巨擘艺术家岳敏君、韩裔美国人白南准，以及来自更远地区的人物，如米开朗基罗·皮斯特莱托和妮基·圣法尔。
下一步去哪里？“今年我们将在新加坡开设一家画廊” Har透露道，郑林还讨论了将业务扩展到纽约或伦敦。
根据《2022 年环球艺术收藏调查报告》，当代唐人艺术中心将与香格纳画廊、大田秀则画廊和三潴画廊等其他画廊一起，在繁荣的岛国新加坡开展业务。新加坡拥有全球 1% 的亿万富翁。
艺术收藏家 Can Yavuz 于 1999 年搬到新加坡从事银行工作，并于 2010 年开设了一家画廊，代理杰出的东南亚艺术家。Yavuz于2019年在悉尼开幕后创造了历史，成为第一家在澳大利亚开设的东南亚画廊。
2019 年，Misako & Rosen 与 LambdaLambdaLambda艺廊（普里什蒂纳）、Lulu（Chris Sharp 的墨西哥城项目）和 Park View/Paul Soto（洛杉矶）共同创建了分时艺廊：布鲁塞尔的La Maison de Rendez-Vous。他们在艺术博览会上共度时光（还有哪里？）时制定了这个计划（Sharp 退出了在 2021 年建立同名洛杉矶画廊）。
目前展出的是科索沃艺术家 Blerta Hashani的展览（至 3 月 4 日），最近的其他展览包括巴西艺术家 Erika Verzutti和挪威艺术家 Hanne Lippard。
Rosen将参与的画廊描述为存在于商业艺术世界“边缘”的“文化前瞻”倡议的一部分，并将像 La Maison de Rendez-Vous 这样的合作项目描述为“道德上的要求”。
“在以利润为导向的艺术世界中，你必须想出替代方案”他说道。“我们正试图想出一种不需要适者生存的生存方式。”
作者： Brian Boucher ，驻居纽约的作家和艺术市场评论员
