“描绘爱——卢浮宫藏品展”于日前在日本国立新美术馆开展，展览从卢浮宫藏品中精心挑选出了73幅以“爱”为主题的画作，作品年代跨越16世纪至19世纪中期，重点展示了欧洲画家在绘画艺术中探索对“爱”的表现，以及对“爱”的理解。据悉，展览将持续至6月12日。
本次展览将展出包括弗朗索瓦·布歇《丘比特的目标》、安托万·华托《宁芙与萨堤尔》、萨索费拉托《沉睡的婴儿耶稣》及弗朗索瓦·热拉尔《丘比特与普塞克》等名作，呈现古希腊罗马和基督教文化。
文艺复兴以后，西方画家一方面取材于古代神话，另一方面取材于圣经和圣徒传，以多种方式在绘画中表达爱情的复杂情感。 展览开始的几幅画作，介绍了这两种文化中爱情开始的象征性表现。希腊神话中的爱神埃罗斯Eros，在罗马神话中被称为Cupid，或者是Amor，意思是爱，被认为是命中注定诞生的。弗朗索瓦·布歇的《丘比特的目标》描绘了爱情诞生的那一刻。
爱情女神维纳斯与英俊少年阿多尼斯之间的爱情悲剧，是文艺复兴后西方绘画最流行的题材之一。 意大利威尼斯画派画家丁托列托的这幅《阿多尼斯之死》将悲惨结局形象化，采用多视点强化透视效果，营造戏剧化构图。这幅作品的中心是死去的阿多尼斯，旁边是失去知觉的维纳斯。 三位女神中的两位分别支撑着阿多尼斯和维纳斯的身体，而第三位拿着一块布准备盖住着他们
新古典主义画家弗朗索瓦·热拉尔的杰作《丘比特与普塞克》创作时18世纪末，彼时的社会随着1789年法国大革命的爆发，等级制度在法国社会被冲破，纯朴的年轻人在原始自然中发展出爱情的浪漫田园爱情故事在文艺界流行起来。丘比特与普塞克》捕捉了当代对纯真爱情的兴趣，在美丽的田园风光中，呈现了青春期恋人转瞬即逝的形象。
展览信息
名称：“描绘爱——卢浮宫藏品展”
地点：日本国立新美术馆
时间：3月1日—6月12日
